Vincent Alary (Ténor)

Vincent Alary, Ténor

Né à Béziers, Vincent étudie le chant à l'école de musique de la ville d'Agde dans la classe du ténor Jean-Pierre Torrent puis auprès de Sylvie Vilacèque.
 En 2007, il obtient une licence en Arts du spectacle option : théâtre à l'Université Paul Valery de Montpellier. Il intègre le Groupe Vocal de l'Opéra Junior sous la direction de Vladimir Kojoukharov et travaille le chant avec des personnalités telles que Guillemette Laurens et Germaine Boulard.  

En 2010 cette fois-ci sous la direction de Jérome Pillement, il se produit sur la scène de l'Opéra Comédie de Montpellier dans le rôle du Page dans "Amahl and the Night isitors" de Gian Carlo Menotti et participe aux Victoires de la Musique Classique.  
Il se perfectionne dans  les rôles de fantaisiste, de ténor de caractère ou de trial dans des opérettes et obtient en 2013 un second prix dans la catégorie fantaisie au concours d’opérettes de la ville de Marseille.
 

Depuis 2008, il se produit dans plusieurs opérettes et opéra-comiques dans de nombreux théâtres en France : Perpignan, Carcassonne, Castres, Cherbourg, Lyon, Marseille, Toulouse, Mérignac, Calais, Lamalou-les-bains, Dijon...et aborde différents rôles et ouvrages du répertoire lyrique : La Vie Parisienne (Bobinet), La Grande Duchesse de Gérolstein (Le Prince Paul), La Périchole (Panatellas/Don Pedro), La Belle Hélène (Oreste/Ajax 1er), Le chanteur de Mexico (Bilou), la Belle de Cadix (Manillon), La Route Fleurie (Raphaël), La Veuve Joyeuse (Lérida/Figg), Violettes Impériales (Loquito), Valses de Vienne (Léopold), Hello Dolly (Barnaby Tucker), Le Prince de Madrid (Paquito), Rêve de Valse (Lothar), Rose de Noël (Popelka), La Fille du Tambour Major (Bambini), Les contes d'Hoffman (Les quatres valets), l'Auberge du Cheval Blanc (Célestin), Véronique (Séraphin), La flûte enchantée (Monostatos), La Toison d'or (Ernest), La Fille de Madame Angot (Trenitz), Gypsy (Joschka), Andalousie (Pépé)...
 

Vincent  participe régulièrement  à des Cafés Lyriques  Enchantés depuis 2012, en 2018 Il a interprété les quatres valets dans « Les Contes d’Hoffmann » de Jacques Offenbach et a partiicpé au concert de clôture du Festival  : Vive offenbach ! dans le cadre du   12ème Festival d’Art Lyrique Pézenas Enchantée.
En novembre 2018, Vincent participe au spectacle musical 1918 l'Armistice avec Pézenas Enchantée et les Amis de Pézenas
 

Il retrouve l’Odéon à Marseille en 2019 pour le rôle de Célestin dans « L’Auberge du cheval blanc »

En 2023 Il participe à un Café Lyrique et revient en 2024 dans le cadre du 18ème Festival d'Art Lyrique Pézenas Enchantée Il est Oreste fils d'Agamemnon , et Bacchis, suivante d'Hélène.


 

Cécilia Arbel (Soprano)

Cécilia Arbel, soprano

Cecilia Arbel est originaire du Sud de la France. Elle nait à Nimes un 17 Septembre 1987.
Fille de militaire, elle voyage durant toute son enfance et rien ne la prédestine un jour à chanter. C’est finalement à l’âge de seize ans qu’elle fait une rencontre décisive. Alors qu’elle prépare un baccalauréat littéraire qu’elle obtient avec mention en 2005, Cecilia entre dans la classe de Chant et Art Lyrique de Simone Burles au théâtre de Tarascon. Elle découvre ainsi le répertoire et la technique du chant classique tout en continuant ses études d’Histoire à l’Université Sainte Marthe d’Avignon. Elle obtient une licence en Science Humaines en 2008. L’année qui suit, elle décide d’arrêter ses études pour entrer dans la classe de Chant de Pierre Guiral au Conservatoire d’Avignon dans lequel elle étudie trois ans. En 2011, elle décide de continuer sa formation sur Paris. Les années suivantes, elle est finaliste et obtient plusieurs prix dans des concours nationaux et internationaux à Marseille, Béziers et Bordeaux.
C’est à l’école de l’Opérette qu’elle fait ses premiers pas sur les planches et commence à apprendre son métier. Elle chante les rôles de la Seconde Cousine dans La Périchole d’Offenbach (2009), du Prince Caprice dans Le Voyage dans la Lune d’Offenbach (2010), d’Amparita dans Quatre jours à Paris de Lopez, d’Hélène dans La Belle Hélène et de Rosée du Soir dans Le Roi Carotte d’Offenbach (2011). Au théâtre de Rungis, elle chante Marie-Blanche dans Les P’tites Michu de Messager (2012) et Mademoiselle Lange dans La Fille de Madame Angot de Lecoq à Marseille (2014).
Elle diversifie son répertoire en chantant de l’Oratorio ; La Petite Messe Solennelle de Rossini à Avignon (2010), Le Stabat Mater de Dvorak au Festival de la Ciotta (2012) mais aussi des airs de Zarzuella espagnole dans les Arènes d’Arles (de 2009 à 2014).
 

Elle a travaillé avec des chefs de chant de l’Opéra Bastille de Paris et de l’Opéra de Marseille. Dans un souci constant de progresser autant techniquement que dans l’interprétation vocale et scénique, elle se perfectionne auprés des artistes lyriques ; Charles Burles, Hélia T’Hézan et Gian Koral, Enzo La Selva et Alain Fondary, Chantal Bastide et Michèle Voisinet.
 

En 2013, elle fait ses premiers pas dans le rôle titre de Mireille de Gounod aux cotés du ténor Marc Larcher,
En 2014, elle chante Micaela dans Carmen de Bizet au théâtre Monsigny de Boulogne sur Mer et reprend le rôle de Mireille au Mas du Juge à Maillane.

En 2015, elle reprendra le rôle de Mademoiselle Lange dans la Fille de Madame Angot de Lecoq (Marseille). Puis vous aurez l’occasion de l’entendre notamment dans Trois de la Marine de Vincent Scotto (Marseille), dans les rôles de Vénus et de la grande prêtresse dans l’Orphée de Lully (Vaucluse) ou encore dans le cadre du Festival José David pour la création des mélodies oubliées de ce compositeur (Sables d’Olonne).

Après sa participation au Café Lyrique Enchanté du mois de mai 2015 à Pézenas. Cécilia chante la Traviata à Béziers au Théâtre des Franciscains le 29 décembre 2015 avant de la présenter au Festival pézenas Enchantée 2016.

En 2017 Premier prix de la Ville de Béziers au Concours National de Chant Lyrique de Béziers, Cécilia revient dans le cadre du 11ème festival pézenas Enchantée pour le Concert les Triomphes du Lyrique par les Plus belles Voix de l'Année

Elle est Juliette dans  Roméo Et Juliette avec l'Ensemble orchestral des Cevennes(2017) Violetta dans Violettes Impériales à l'OPÉRA DE MARSEILLE / THÉÂTRE DE L'ODEON (2017) et Lab Opera Alsace (2018)   

En 2018 elle est Antonia dans Les Contes d'Hoffmann, gala d'ouverture du 12ème festival d'Art Lyrique Pézenas Enchantée

En 2023 Cécilia revient chanter le rôle de Micaela pour la production Carmen dans le cadre du 17è me Festival d'Art Lyrique Pézenas Enchantée

Ecoutez Cécilia Arbel - la Traviata Direction musicale Matteo Carminati  dans "Teneste la promessa" 

Ecoutez Cécilia Arbel - La Traviata Direction musicale Matteo Carminati -dans "E strano sempre libera"

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Laurent Arcaro (Baryton)

Laurent Arcaro, baryton,

Après des études de chant au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, Laurent Arcaro intègre la classe de Lied d’Ulrich Eisenlohr et de chant de Rudolf Piernay à la Musikhochschule de Mannheim.
Il participe aux masterclasses de Dietrich Fischer-Dieskau, Gabriel Bacquier et de Thomas Hampson.
Il obtient le premier prix de chant au cycle supérieur du conservatoire de Toulouse, reçoit le Prix Edward James Marshall au concours de St-Chamond, le Prix du Meilleur Espoir au concours de Clermont-Ferrand et se retrouve finaliste au concours de Mélodie Française de Toulouse.
Il intègre le Studio-Oper de Mannheim pour l’étude et la réalisation en scnène de nombreux rôles tels que de Dandini, Guglielmo, Papageno, Harlekin, Malatesta, Belcore, Silvio, Figaro des Nozze di Figaro et Figaro du Barbiere di Siviglia.
Puis, il chante sous la direction de Michel Plasson à Toulouse, de J.-Y.Ossonce à Tours, et Roland Boer au Staatsoper Stuttgart, au Staatsoper Frankfurt am Main, et au Staatsoper Berlin Unter den Linden.
Il est dirigé par Andrea Schwalbach pour le rôle du Kaptain Stone dans Die Blume von Hawaï de Paul Abraham.
Sous la baguette de Dominique Trottein et Joël Suhubiette, il incarne les rôles de Papageno, Gardefeu, Figaro (Nozze di Figaro), 7 rôles différents dans Le Brave Soldat Schweik de Kurka, Schaunard, Marcello et Figaro (Barbiere di Siviglia). Il est invité à plusieurs reprises au Festival d’Auvers-sur-Oise pour des récitals Mozart autour de la trilogie Da Ponte ainsi que pour l’Annonciation, une création mondiale de Pascal Zavaro.
Il chante un récital retransmis sur la chaîne Medici TV au Annecy Classic Festival.
Dans une mise en scène de Louis Désiré et sous la direction de José-Miguel Pérez-Sierra, il chante le rôle d’Alidoro dans la Cenerentola à Metz.
Il décide alors de partir vivre aux Etats-Unis à Los Angeles pour suivre le Young Artist Program du L.A.Opera dirigé par Placido Domingo.
Fort de cette expérience, il rentre et décide de participer chaque année à une série de concerts au profit d’associations caritatives.
Partagé entre la France, l’Allemagne et les Etats-Unis, il fait des « allers-retours » entre le cinéma et la musique, tournant ainsi dans quelques films et courts-métrages dont Heart Zero, qui a reçu le prix du meilleur court-métrage à Los Angeles, et tente de promouvoir la musique française à travers les continents.
Il affectionne tout particulièrement la musique de chambre et forme un duo avec Tristan Pfaff. Ils donnent régulièrement des récitals et leur répertoire s’étend de Schubert, Schumann à Duparc, Debussy, Fauré, Strauß, Rachmaninov…
Il ne délaisse pas pour autant l’Oratorio et s’est déjà produit dans le Messiah, Carmina Burana, Ein Deutches Requiem, le Requiem de Fauré, Die Jahreszeiten, Die Matthäus-Passion de Bach, …
Il donne des concerts d’airs de Haendel au festival Musiques de Chapelles.
Il rend hommage à ses origines napolitaines à travers un large répertoire au cours d’un festival, accompagné par Dominique Trottein.
Il est engagé au Festival de Pontlevoy pour un concert autour de Verdi, Donizetti, Bellini et Puccini. Il est Germont Père dans la Traviata, se produit dans des récitals d’opéra, un récital autour de Duparc, Strauss et Mahler avec le pianiste émérite Tristan Pfaff, une Petite Messe Solennelle, Die Schöpfung …
Il participe également à différents festivals d’été.

Il est Calchas, grand augure de Jupiter, dans LA BELLE HELENE dans le cadre du 18ème Festival d'Art Lyrique Pézenas Enchantée

Jean-Michel Balester (Baryton)

Jean-Michel Balester,  Baryton

Né à Sète en 1974. Il débute le chant, l’art dramatique et le violoncelle dans sa ville natale, après l’obtention de son diplôme il se perfectionne auprès du phoniatre Benoît Amy de la Bretèque, puis part pour l’Italie.

C’est à l’age de 16 ans qu’il donnera son premier concert accompagné par les solistes du Master de Moscou ce qui le conduira en Grèce, en Italie, en Espagne, en Turquie, à l’Ile Maurice….

Intéressé par la direction de Chœur et d’orchestre il entame une formation ce qui le conduit à travailler avec le Maestro Antonello Allemandi….

Il remplit les fonctions de Médiateur animateur pédagogique et conférencier à l’Opéra National de Montpellier et dirige le chœur Allegre’Thau de Balaruc
 Il diversifie ses talents et s’est illustré dans le cadre du Festival Pézenas En chantée 2011 comme conférencier et en prêtant sa voix d’alto dans le concert baroque
Ce jeune chef demeure reconnu pour son interprétation de la musique sacrée.

Grand connaisseur et subtile interprète de la musique sacrée, Jean-Michel Balester, est Maître de Chapelle des églises de Sète depuis 2012. Il crée alors une belle dynamique qui se traduit immédiatement dans les fêtes sétoises telles que la Saint-Louis ou la Saint-Pierre

Il donne régulièrement des concerts dans toute la région

En 2013, il présente une Conférence "Carmen... de Mérimée à..Bizet" dans le cadre du 7ème Festival Pézenas Enchantée

Il revient en 2017 pour diriger le Concert Gounod avec l'ensemble Allegre'thau

Jean-Michel Balester en avril 2024 succède à Joe Moscheni à la présidence de l'association  des Jeunesses Musicales de France Sète

en octobre 2024, Il est Achille dans la production La Belle Hélène, gala d'ouverture du 18ème Festivald'Art Lyrique Pézenas Enchantée

Frédéric Bang-Rouhet (Baryton)

Frédéric Bang-Rouhet, baryton

Médecin, Frédéric Bang-Rouhet étudie le chant avec Paul Finel et entre ensuite au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris dans la classe d'Art Lyrique de Xavier Depraz. Il obtient un Premier Prix de la Ville de Paris à l'unanimité, ainsi que le Prix d'interprétation de l'ADAMI et le Prix d'Opéra de L'Union Professionnelle des Maîtres du Chant Français.
Parmi les productions lyriques auxquelles il a participé, on peut citer Madama Butterfly à Saint-Etienne (mise en scène d'Antoine Selva), ses collaborations avec Mireille Larroche dans Les Noces de Figaro (Le Comte) ou Mahagonny (Bill), avec Martin Isepp dans Fledermauss (Falke) et The Rape of Lucretia (Junius) ou avec Laurent Pelly et l'Opéra de Lyon dans L'Ile de Tulipatan (2005, reprises en 2006 et 2007).
Il chante Escamillo (Carmen) sous la direction d'Andrée-Claude Brayer et Guglielmo de Cosi fan Tutte à la Fondation Cziffra. Il a interprété le rôle du Comte Robinson dans le Mariage Secret de Cimarosa pendant 50 représentations au Théâtre Artistic Athévains et au Festival d'Auvers-sur-Oise 2007 (mise en scène d'Anne-Marie Lazarini, direction Andrée-Claude Brayer). Invité du Festival de Taïpei, il y chante Morales de Carmenaux côtés d’Elena Obraztsova et Adriana Maliponte, et Ping de Turandot avec Giuseppe Giacomini et Francesca Patané.
Au festival de Gattières 2007, il chante Morales et le Dancaïre dans Carmen. En novembre 2008, il chante le rôle de Frédéric dans Lakmé à Mérignac. En 2009-2010, il interprète les sept rôles de baryton de Mort à Venise de Britten (mise en scène de Bernard Jourdain, direction Samuel Sené).
Dans le répertoire d'Opérette, il participe au spectacle Rue de la Gaîté Offenbach avec Michel Frantz (six cents représentations depuis 1993), tourne en Ile-de-France avec l'ARCADI dans Offenbach on staged'Antoine Juliens (2009) et interprète les principaux rôles de barytons d'Offenbach (Agamemnon, le Baron, le Général Boum, Jupiter, le Vice-roi), ainsi que Danilo (La Veuve Joyeuse, Mérignac 2010, Boulogne 2011), Florestan (Véronique), Hubert (La Chaste Suzanne), Edwin (Princesse Czardas, Calais 2008) et Don Juan d'Ascaniz (Violettes Impériales, Boulogne 2008).
En 2010, Pomme d'Api d'Offenbach, Véronique de Messager, et L'Ile de Tulipatan à L'Opéra de Rouen dans une mise en scène de Yann Dacosta reprise à Saint-Etienne, Besançon et Vevey en 2011-2012.
Frédéric Bang-Rouhet a participé à plusieurs tournées d'opéras pour le jeune public, avec les Jeunesses Musicales de France, La Compagnie Françoise Pillet, La Compagnie du Tabouret et l'Ensemble 2e2m avec qui il enregistre "La Chouette enrhumée" de Gérard Condé. Il met en scène et interprète Jacques Offenbach et la Mouche Enchantée qui se joue dix-huit mois au Théâtre du Tambour Royal avant d'être repris en 2006 au Nouveau Théâtre Mouffetard (direction Pierre Santini), en tournée (Grand Théâtre de Tours, Aix-en-Provence...), à nouveau à Paris (Théâtre de Nesle) en octobre 2010,  au Lucernaire en 2012, et toujours en tournée à travers la France.
Par ailleurs, Frédéric Bang-Rouhet chante régulièrement en oratorio (Requiem de Brahms, Duruflé, Fauré, Carmina Burana, cantates et passions de Bach, oeuvres de Haendel, Schumann, Berlioz, Dvorak, Honegger...) notamment sous la direction de Marc Soustrot, Jean-Sébastien Béreau et avec l'Ensemble Josquin des Prés.
Passionné par la Mélodie Française dont il a étudié l'interprétation avec Camille Maurane et Jean-Christophe Benoît, Frédéric Bang-Rouhet est titulaire des Prix Duparc et Roussel. Il se produit régulièrement en récital ; à noter, un récital de mélodies françaises à l’Auditorium de la Cité Interdite de Pékin et un récital à la Péniche-Opéra avec Jean-François Zygel.

En 2024 il est Agamemnon, roi des rois  dans LA BELLE HELENE dans le cadre du 18ème Festival d'Art Lytique Pézenas Enchantée

Valérie Blanvillain (Piano)

Valérie Blanvillain , pianiste, cheffe de chant

est issue du Conservatoire Supérieur de Musique de Genève, en piano, en musique de chambre et diplômée d’état en accompagnement piano. Elle est musicothérapeute et a travaillé en clinique psychiatrique, et en établissements médico-éducatifs auprès d’adultes et adolescents.
Elle intègre la classe de direction d’orchestre de M. Cohen, et se perfectionne en direction de chœur auprès des Maestros Peter Erdei et Frieder Bernius. Lors de ces masterclasses elle a l’occasion de diriger l’ensemble musicus (Japan) et le Kammerchor Stuttgart (Allemagne).

Elle assure jusqu’en 1999 la direction de la saison lyrique d’opérette gardoise et a dirigé des ouvrages rares comme Rip de Robert Planquette, Mam’zelle Nitouche de Hervé, mais aussi les classiques d’opérette comme La Belle Hélène, Pomme d’api d’Offenbach, Un de la canebière de Vincent Scotto, La route fleurie de Francis Lopez, L’Auberge du cheval blanc de Ralph Benatzky, La Veuve joyeuse, Paganini, Le Pays du sourire, de Franz Lehár, Phi-phi de Henri Christiné, Rêve de valse d’Oscar Straus.

Depuis 1999 elle occupe le poste de cheffe de chant à l’Opéra Orchestre national de Montpellier Occitanie. Actuellement, elle dirige le Chœur Universitaire Montpellier Méditerranée, et le chœur Éphémère spécialisé dans le répertoire d’opérette. Valérie Chevalier lui confie la direction du grand chœur amateur « Un air de famille » (300 choristes) à l’Opéra Orchestre National de Montpellier depuis 2016 à aujourd’hui.
Son activité de pianiste cheffe de chant l’amène à devenir « coach vocal » pour l’émission de France 2 Les prodiges en novembre 2018 au Zénith de Montpellier aux côtés de la cheffe d’orchestre Zahia Ziouani. Par ailleurs elle joue pour divers récitals lyriques dans le cadre du festival des Chorégies d’Orange, le concours national des Voix nouvelles et a assuré la fonction de cheffe de chant pour l’Opéra d’Avignon, Opéra Junior, le Festival des Folies d’O, le Festival de Radio France Occitanie Montpellier.

Dans le cadre de la saison 2023–24 de l’Opéra Orchestre, elle se produira dans de nombreux concerts avec le Chœur de l’Opéra national Montpellier Occitanie et en récital. Elle sera cheffe de chant sur l’opérette La Vie parisienne donnée en décembre à l’Opéra Comédie, ainsi que pour la production d’Opéra Junior Belongings en avril 2024. Elle est également cheffe de chœur du chœur amateur Un Air de Famille qui présentera en avril 2024 l’œuvre de Carl Orff Carmina Burana et un grand concert Tous en scène en mai 2024 à l’Opéra Comédie.
 

Emilie Boudeau (Soprano)

Emilie Boudeau ,soprano,

est née à Montpellier en 1986, elle débute ses études musicales par le piano à l’Ecole Nationale de Musique de l’Aveyron puis intègre la classe de chant.
En 2004 elle intègre le Groupe Vocal et l’Atelier Lyrique d’ « Opéra Junior » à l’Opéra de Montpellier, sous la direction de Vladimir Kojoukharov où elle suit les cours de Guillemette Laurens, et se produit régulièrement à la salle Molière....

...Elle suit depuis 2003 l’enseignement de Michel Wolkowitsky et fait partie de l’Atelier lyrique de l’Abbaye de Sylvanès au sein duquel elle chante régulièrement. Elle interprète le Stabat Mater de Boccherini avec l’orchestre à cordes de Belgrade « Dusan Skovran » lors du Festival International de Musique Sacrée de l’Abbaye de Sylvanès en 2009.

Elle se produit depuis plusieurs années en récital et dans des formations de musique de chambre en Languedoc et en Midi-Pyrénées où elle aborde un répertoire allant de la musique ancienne à la création contemporaine.
Elle était cet été encore au programme du 33ème Festival International de Musique Sacrée de l’Abbaye de Sylvanès. voir Emilie Boudeau Paroles du Sud

En 2011, elle est Diane dans l'Actéon de M.A. Charpentier lors du festival Agde Musica. Après des études musicales au CRR de Marseille, diplômée de musicologie et de médiation culturelle à l'Université Paul Valéry Montpellier III, elle entre au CRR de Montpellier en fin d'études de chant, dans la classe du contre-ténor Nicolas Domingues. En avril  2013, elle est premier prix "Excellence" du concours lyrique "les Clés d'Or". Elle obtient son CFEM, son DEM de Chant Lyrique et son DEM de Musique deChambre au CRR de Montpellier avec mention "Très Bien".
En 2014, elle intègre l'Ensemble Vocal Michel Piquemal au sein duquel elle interprète la Missa Tango de Palmeri et les Indianas de Guastavino.
 

Après une première participation en 2010 au Festival pézenas Enchantée, elle revient pour cette 11ème édition comme soliste dans le Concert Gounod

En savoir plus sur Emilie Boudeau

Ecouter Emilie Boudeau dans le Stabat Mater de Boccherini

Max Boyer ()

Max Boyer commence tout jeune par des études de violon et d’harmonie au conservatoire de Montpellier, il découvre la musique baroque et étudie la viole de gambe au conservatoire de musique ancienne de Toulouse en 1987.

Parallèlement il fréquente la chanson poétique et, après de nombreux concerts Brassens, il présente depuis quelques années un hommage à Léo Ferré, un concert Gaston Couté, et plus récemment un spectacle poétique « Est-ce ainsi que les Hommes vivent ». Il écrit les arrangements du concert  » Les neiges d’antan  » avec la complicité et l’aide précieuse de Karen Enrech et François- Xavier Corsi Dias.

Thierry Briesach (Clavier-arrangeur)

Thierry Briesach, clavier-arrangeur

Thierry BRIESACH est natif de Grenoble, entré au Conservatoire Béziers à l’âge de 7 ans, il poursuit en parallèle l’étude du piano et de l’accordéon
Dès l’âge de 17 ans il intègre plusieurs formations d’orchestre et se produit dans la région.  Il est spécialisé en Informatique musicale.

Au clavier arrangeur, en 2023, dans le cadre du 17ème festival d'Art Lyrique PézenasEnchantée, Il accompagne le concert "Vive la  Chanson Française"au parc sens souci en juillet 2023 dans le cadre de l'Eté Festif à Pézenas.

Il accompagne également  plusieurs Concerts à Agde sous les arcades et sur la scène flottante pendant l'été 2023

Thierry reviendra en octobre pour le Concert " De l'Opérette à la comédie musicale"

Perrine Cabassud (Soprano)

Perrine Cabassud, soprano , chanteuse fantaisiste

Perrine Cabassud, soprano, chanteuse fantaisiste
Chanteuse, comédienne et danseuse, Perrine Cabassud a suivi une formation en art dramatique à
Avignon, puis entre en classe de théâtre au Conservatoire de Marseille. Deux ans plus tard, elle
intègre les classes de chant et d’art lyrique et obtient un 1er Prix en 2009.
Passionnée par la scène et les rôles fantaisistes, elle se voit rapidement confier des rôles dans les
opérettes et opéras comiques les plus connus du répertoire, partout en France, 4 Jours à Paris
(Simone), Un de la Canebière (Francine), Les Mousquetaires au couvent (Louise), Si j’étais roi (Zélide), Le Pays du sourire (Mi), La Vie parisienne (La Baronne de Gondremark), Princesse Czardas (Stasi), Le Prince de Madrid (Paquita), Rose de Noël (Totsi), Violettes impériales (Eugénie de Motijo). Elle se produit également à l’étranger, New-York, Chicago et MiIwaukee, Glasgow, Hammamet et Dubrovnik.
 

Parallèlement à sa carrière sur scène, elle s’engage auprès de nombreuses associations pour favoriser l’accès à la musique dès le plus jeune âge.
Récent et futurs engagements : Le Fascinant tour du monde au Centre Universitaire
Méditerranéen, 4 jours à Paris (Simone) et Méditerranée (Conchita Cortez) au Théâtre de l’Odéon...

Perrine Cabassud a déjà été invitée à l’Opéra de Marseille dans L’Auberge du Cheval blanc (Zenzi) en 2022,
en décembree 2023 elle est Olga Kromsky dans La Veuve Joyeuse . Elle se produit été 2024 au festival d'opérettes de Lamalou-les-Bains

Elle est Leaena, hétaïre, dans la Belle Hélène,Gala d'ouverture du 18ème festival d'Arft Lyrique Pézenas Enchantée